敦煌装饰图案画：敦煌装饰图案的百科？

摘要： 本文目录一览：1、西夏时期,敦煌莫高窟的装饰图案是2、敦煌壁画是哪个朝代的...

本文目录一览：

• 1、西夏时期,敦煌莫高窟的装饰图案是
• 2、敦煌壁画是哪个朝代的
• 3、关于敦煌壁画,到底有哪些美感呢?
• 4、敦煌壁画

西夏时期,敦煌莫高窟的装饰图案是

寺庙。西夏时期，敦煌莫高窟的装饰图案是宋辽与西夏的寺庙建筑彩画装饰。西夏时期是中国历史上由党项人在中国西北部建立的朝代。

西夏时期，敦煌莫高窟的装饰图案是宋、辽与西夏的寺庙建筑彩画装饰。这些图案在莫高窟的壁画中得到了广泛的体现，反映了当时佛教艺术的繁荣和佛教信仰的兴盛。

“藻井”是佛教洞窟中最高、位于最中央的一部分，即洞窟的窟顶。艺术家们在这一大的面积上绘满图案，来表示“天外之天”的意境，使其具有了华丽的装饰面貌。藻井图案是敦煌莫高窟装饰艺术最重要的组成部分。

莫高窟现存有壁画和雕塑的492个石窟，大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。

敦煌图案是敦煌石窟艺术的一个重要组成部分，它装饰于建筑，塑像与壁画，同时也具有自身的独立形态。图案与壁画，塑像，建筑的关系，没有图案装饰，壁画就不完整，塑像就不算完成，整个石窟艺术就缺乏 一个完整体。

敦煌洞窟内的装饰图案可分为窟顶平棋、窟顶人字披、地面装饰、窟壁边饰、佛龛楣饰以及佛像背光这五种。敦煌石窟的开凿，是随著佛教的传人而在中国兴盛起来的。石窟中除了有佛的石雕和泥塑造像外，还有大量的壁画。

敦煌壁画是哪个朝代的

敦煌壁画始于十六国和北魏时期，在西魏时期得到进一步发展，北周逐渐成熟，高峰时期是唐期，题材丰富，形象生动，净土变相、经变画和故事画，都反映了大量的社会现实生活，由于历史的原因，敦煌艺术在宋朝时期走向了衰落。

十六国和北魏时期。敦煌壁画总面积5万多平方米，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟等522个石窟历代壁画，规模巨大，技艺精湛，内容丰富，题材广泛。

敦煌壁画是北魏时期的。敦煌壁画属于前朝北魏时期，莫高窟建于前朝时期，经历了16国，形成了巨大的规模，在西魏时期莫高窟进一步发展，到了北周时期达到成熟，唐朝时期最为壮大。

关于敦煌壁画,到底有哪些美感呢?

敦煌壁画中的几何图案有很多，有有序的、稳定的、美丽的***图案，有古希腊的平行图案和波浪形图案... 中原佛教充分吸收了它们，形成了中原佛教独特的装饰图案。

美在材质。我们要知道，那个年代没有化工颜料，更不像现在到处都有卖书画颜料的，那时的颜料几乎全是彩色矿石，人工研成粉状后才能使用。而这种材质颜料也一直被书画家青睐，沿用至今；美在构思。

一般来说，敦煌壁画包括了敦煌的莫高窟，西千佛洞，安西榆林窟等五百多个石窟的壁画。这些壁画描述了神与人的关系，以及各种世俗礼教、神的活动以及神的形象等等。所以说，敦煌壁画它不止有美感，它还有故事感。

敦煌壁画涵盖的内容特别广泛，可以说世界之最也不为过，不仅包含了道教、佛教的神话故事，还有绘画者所处年代的山水。绘画者将神话中的形象跟当时的服饰结合，创造出了独具美感的神话故事。

《九色鹿》带来的第一直观感受，就是“美”。它不同于水墨动画的清单雅致，也不同于木偶剪纸的独特风格，以流畅动感的勾线与丰富饱满的填色，营造了一种灵动梦幻的美感。

敦煌壁画

1、敦煌壁画始于十六国和北魏时期，在西魏时期得到进一步发展，北周逐渐成熟，高峰时期是唐期，题材丰富，形象生动，净土变相、经变画和故事画，都反映了大量的社会现实生活，由于历史的原因，敦煌艺术在宋朝时期走向了衰落。

2、但多年的研究至今，敦煌艺术研究也遇到了瓶颈，就是当研究者在追溯敦煌艺术的起源时，有一些模糊而不真切的地方，“而早敦煌300年的克孜尔石窟，刚好提供了这种起源的资料。

3、敦煌壁画之所以保存千年，天然矿物颜料的使用是一个重要因素。但是在之后的中国绘画传统中，追求意象的水墨笔法逐渐取代了重彩的表达，曾经绚烂的色彩世界似乎被遗忘了。然而敦煌的画家们没有忘记。

4、其中，最有名的艺术家之一是阎立本，他是一位唐代画家，他的作品被认为是唐代艺术的代表作之一。他在敦煌创作了许多壁画，包括《五百强盗》、《弥勒会》等作品。

5、敦煌壁画的构图是散点式的，是无焦点***的。敦煌壁画构图散点式的特点在于，绘制的图像没有一个明确的中心焦点，不遵循传统的***原理，而是***用了一种散点式的构图方式。

6、敦煌莫高窟位于甘肃省，当地气候干燥少雨，湿度低，而且敦煌壁画基本处于密封状态，壁画不宜被潮气侵蚀，所以维持时间长，能保持千年不褪色。