装修设计装饰画,装修设计装饰画图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于装修设计装饰画的问题，于是小编就整理了2个相关介绍装修设计装饰画的解答，让我们一起看看吧。

1. 餐厅背景装饰画该怎么去装点？
2. 我妹妹搬新家，想送给她一副刺绣的客厅装饰画，有没有推荐的的？

餐厅背景装饰画该怎么去装点？

餐厅，作为人民饮食吃饭的地方，它的装饰是必不可少的，好的装饰能让人身心愉悦，胃口大开。一般而言，餐厅的装饰应该淡雅、清新一些，要讲究一种品位和格调，而且看上去要干净利索，营造一个美好的就餐心情。

人的情绪总是受到外在环境的影响，当然用餐也是一样的，看到自己喜欢的东西，心情自然愉悦，食欲也会大增。由此可见，好的餐厅环境，会使进餐气氛愉快，增进家人之间的感情。反之，定然会使家人心情低落，食欲不振。那么，餐厅挂什画好呢?

工笔重彩传人王一容新品荷花图《国色天香》

荷花谐音和和美美，有品格高尚、纯净美好等寓意。荷花在佛教中是神圣洁净的圣物，在人们心中是***的化身，荷花从其出自淤泥却不染，最后花开成莲的过程也暗合了佛教中从修炼到开悟的过程。一幅轻松明快、淡雅柔和的餐厅国画，在用餐时能带愉悦的心情。

国画葡萄图 王一容新品花鸟画《硕果登丰》

画中的葡萄晶莹剔透，硕果累累挂满枝头。葡萄寓意多子多福，象征着家庭兴旺，多子多福。在国画创作中葡萄代表着丰收、富裕、高贵，成串的葡萄，寓意多多益善、果实累累。葡萄图挂在餐厅象征了丰收，风水寓意非常好。

王一容四尺斗方国画牡丹《淡荡韶光三月中》

餐厅背景墙的装饰画，要求也非常高，第一，颜色要漂亮，给人增加一种愉悦感，然后增加食欲，心情舒畅，第二，就是寓意要好能为家里带来吉祥富贵的含义，第三，风水含义也好，以上这几点一涵家的一幅餐厅装饰画事事如意，就非常符合，颜色靓丽，寓意家里红红火火，事事如意，

饭厅装饰画 一涵手工刺绣秋实图

饭厅装饰画：中式、新中式装修风格的家居，可以选择一涵手工汴绣蔬果图作为装饰。逼真生动的汴绣蔬果图与饭厅氛围百搭，整体风格清新自然，同时色彩诱人的蔬果让人食欲大增，用餐氛围更融洽。一涵汴绣手工汴绣秋实图，金***的南瓜、红彤彤的南瓜挂在饭厅，让人垂涎欲滴，同时南瓜也是丰收的象征，挂在饭厅，寓意家庭事业双丰收。

饭厅装饰画 一涵手工刺绣鱼福图

饭厅装饰画：饭厅装饰画除了可以选择汴绣蔬果图，还有一款适合大部分家庭：汴绣福字。在中国，红色是喜庆吉祥的象征，一涵汴绣手工汴绣福字由红色的金鱼组成，更显生动活泼。福是福气、幸福、和谐、好运的象征，家里挂福，福气到家！搭配实木外框，尽显高档质感，简洁大方的福字适合不同的装修风格。

我妹妹搬新家，想送给她一副刺绣的客厅装饰画，有没有推荐的的？

谢邀回答。我是装修设计从业者超哥。

四大名绣，指的是我国汉族刺绣中的苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。刺绣，古称针绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。

苏绣苏绣已有两千六百多年历史，在宋代已具相当规模，在苏州就出现有绣衣坊、绣花弄、滚绣坊、绣线巷等生产集中的坊巷。明代苏绣已逐步形成自己独特的风格，影响较广。清代为盛期，当时的皇室绣品，多出自苏绣艺人之手；民间刺绣更是丰富多彩。清末时沈寿首创“仿真绣”，饮誉中外，她曾先后在苏州、北京、天津、南通等地收徒传艺，培养了一代新人。20世纪30年代，丹阳正则女子职业学校绘绣科主任杨守玉，创始乱针绣，丰富了苏绣针法。苏州刺绣，素以精细、雅洁著称。图案秀丽，色泽文静，针法灵活，绣工细致，形象传神。技巧特点可概括为“平、光、齐、匀、和、顺、细、密”八个字。针法有几十种，常用的有齐针、抢针、套针、网绣、纱绣等。绣品分两大类：一类是实用品，有被面、枕套、绣衣、戏衣、台毯、靠垫等；一类是欣赏品，有台屏、挂轴、屏风等。取材广泛，有花卉、动物、人物、山水、书法等。双面绣《金鱼》、《小猫》是苏绣的代表作。苏绣先后有80多次作为馈赠国家元首级礼品，在近百个国家和地区展出，有100多人次赴国外作刺绣表演。在1982年荣获全国工艺美术品百花奖***奖，双面绣《金鱼》杂1984年第56届“波兹南国际博览会”上获金质奖。在苏绣的近代史上，有一位杰出的苏绣艺术家---沈寿。其作品震惊海内外。湘绣以湖南长沙为中心的刺绣品的总称。是在湖南民间刺绣的基础上，吸取了苏绣和粤绣的优点而发展起来的。清代嘉庆年间，长沙县就有很多妇女从事刺绣，光绪二十四年（1898），优秀绣工胡莲仙的儿子吴汉臣，在长沙开设第一家自绣自销的“吴彩霞绣坊”，作品精良，流传各地，湘绣从而闻名全国。清光绪年间，宁乡杨世焯倡导湖南民间刺绣，长期深入绣坊，绘制绣稿，还了创造了多种针法，提高了湘绣艺术水平。早期湘绣以绣制日用装饰品为主，以后逐渐增加绘画性题材的作品。湘绣的特点是用丝绒线（无拈绒线）绣花，劈丝细致，绣件绒面花型具有真实感。常以中国画为蓝本，色彩丰富鲜艳，十分强调颜色的阴阳浓淡，形态生动逼真，风格豪放，曾有“绣花能生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。湘绣以特殊的鬅毛针绣出的狮、虎等动物，毛丝有力、威武雄健。1982年，在全国工艺美术品百花奖评比中，湘绣荣获***奖。粤绣粤绣是广绣和潮绣的总称，至今已有一千多年的历史。唐代苏颚《杜阳杂编》中就已有南海（今广州番禺）少女卢眉娘“工巧无比，能于尺绢绣《法华经》七卷”的记载。唐代广东刺绣的工艺水平已非同一般。唐玄宗时，岭南节度使张九皋进献精品刺绣给杨贵妃而获加官三品，可见当时最高阶层对粤绣欣赏有加。到明中期，因广东沿海贸易交往便利，粤绣已扬名海外。明正德九年（1514年），葡萄牙人购买了广绣艺人绣制的龙袍袖片献给葡王，葡王大喜，赏赐厚。明万历二十八年（1600年），英国女王伊丽莎白一世，十分喜欢广东的金银线绣，亲自倡导成立英国刺绣同业公会，从中国进口丝绸和丝线，加工绣制贵族服饰；英王查理一世继位后，进一步倡导英国人种桑养蚕，发展英国的丝绸工业和工艺，使广绣艺术传播到英伦三岛，被西方学者称誉为“中国给西方的礼物” 。英、法、德、美各国博物馆均藏有粤绣。粤绣18世纪风靡了英国***及上流社会。

清初屈大均《广东新语》、朱启钤《存素堂丝绣录》都描述：远在明代，粤绣就用孔雀羽编线为绣，使绣品金翠夺目，又用马尾毛缠绒作勒线，使粤绣勾勒技法有更好表现；“铺针细于毫芒，下笔不忘规矩，……轮廓花纹，自然工整”。至清代粤绣得到了更***展。国内收藏以故宫藏为最多而有代表性。构图繁而不乱，色彩富丽夺目，针步均匀，针法多变，纹理分明，善留水路。粤绣品类繁多，欣赏品主要有条幅、挂屏、台屏等；实用品有被面、枕套、床楣、披巾、头巾、台帷和绣服等。一般多作写生花鸟，富于装饰味，常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅等为题材，混合组成画面。妇女衣袖、裙面，则多作满地折枝花，铺绒极薄，平贴紬面。配色选用反差强烈的色线，常用红绿相间，眩耀人眼，宜于渲染欢乐热闹气氛。18世纪纳丝绣，则底层多用羊皮金（广东称“皮金绣”）作衬，金光闪烁，格外精美。1982年粤绣以《晨曦》、《百鸟朝凤》等作品，荣获全国工艺美术品百花奖***奖。

蜀绣

又名“川绣”。是以四川成都为中心的刺绣品的总称。历史悠久。据晋代常璩《华阳国志》载，当时蜀中刺绣已很闻名，同蜀锦齐名，都被誉为蜀中之宝。清代道光时期，蜀绣已形成专业生产，成都市内发展有很多绣花铺，既绣又卖。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料。题材内容有山水、人物、花鸟、虫鱼等。针法经初步整理，有套针、晕针、斜滚针、旋流针、参针、棚参针、编织针等100多种。品种有被面、枕套、绣衣、鞋面等日用品和台屏、挂屏等欣赏品。以绣制龙凤软缎被面和传统[_a***_]《芙蓉鲤鱼》最为著名。蜀绣的特点：形象生动，色彩鲜艳，富有立体感，短针细密，针脚平齐，片线光亮，变化丰富，具有浓厚的地方特色。1982年，蜀绣荣获全国工艺美术品百花奖银杯奖。

可以根据她的喜好和家里的装修风格来搭配。

到此，以上就是小编对于装修设计装饰画的问题就介绍到这了，希望介绍关于装修设计装饰画的2点解答对大家有用。